3月15日、シンガポールと日本の外交関係樹立60周年記念事業の一環として、有名な観光名所「Gardens by the Bay」にて桜まつりの式典が行われました。私はそのオープニングでパフォーマンスさせていただきました。会場には約250名の招待客が集まり、華やかな熱気に包まれていました。

Gardens by the Bay Entrance

異国の地での「ひとり歩き」と温かな交流

シンガポールに到着したのは12日の夕方。今回は「カールトン・シティ・ホテル・シンガポール」に宿泊しました。空港から1時間ほどで到着し、駅の目の前という好立地なのですが……自他ともに認める方向音痴な私。ホテルの周りをぐるりと一周して、ようやくエントランスに辿り着きました（笑）。

今回のホテルはここ！

滞在中は「観光しすぎず、食べすぎず、程よく歩く」をモットーに過ごしました。

シンガポールはキャッシュレス化が日本よりはるかに進んでいるのでMRT（電車）もVISAカードをタッチするだけでスムーズに乗車でき、とても快適です。また、街の方々がとてもフレンドリーなのも印象的です。英語でのコミュニケーションにもどかしさもありましたが、「伝えたい！」という勢いだけで4日間を乗り切りました。この温かな雰囲気の中に1ヶ月もいれば、英語もぐんと上達しそうです。

そして本番へ
前日の打ち合わせでは、昨年お世話になった方々との嬉しい再会もありました。しかし、詳細を詰めていく中で驚きの事実が発覚します。事前準備では「パネルに立て掛けた状態」でのパフォーマンスを想定してシミュレーションを重ねていたのですが、最終確認で「床置き」でのパフォーマンスにであることが分かりました。お互いの思い違いです。
頭の中は最大級に焦りました。けれど「今さら動揺しても始まらない、今あるもので最高のパフォーマンスをするだけだ」と腹をくくり、どう動くかを必死に考え抜きました。結果として「何があっても、何とかなる」という大切な教訓を改めて学んだ気がします。
本番直前には、私の紹介とともに、書道がユネスコ無形文化遺産への提案候補となっていることにも触れていただきました。異国の地で自分の名前を呼んでいただけることが何だか不思議であると共に嬉しさもこみあげて来ました。

いつもと違うパフォーマンス説明のMC
パフォーマンス中は、手元の様子が大きなモニターに映し出されました。後で映像を見返しましたが、その迫力に私自身も胸が熱くなりました。
そして今回、一番の緊張の種だったのが「英語での解説」です。
250名の前で話すとなると、いつものラフな日常会話のようにはいきません。しっかり練習して臨んだつもりでしたが、マイクを持った瞬間、かつてないほどの緊張が襲ってきました。
静まり返った会場で、思わず最初に出た言葉は「みなさん、こんにちは！」という日本語。一瞬シーンとなりましたが、そのあと英語で「普段は日本語しか話せませんが、今日は英語で説明します」と伝えると、会場から温かな笑い声が。少し緊張が緩みました。

必死すぎて何を話したか記憶が曖昧ですが、後で大使館の方に「ちゃんと通じていましたよ」と言っていただけて、皆さんの優しさに救われました。練習しましたがまだまだ練習不足だったと思います。この反省は次回に活かします。

今回のパフォーマンスでは、シンガポールと日本の共創・共働・共進を願い、桜の絵をバックに揮毫いたしました。
終了後には、ガン・キムヨン副首相（Mr. Gan Kim Yong）へ「桜」の色紙を贈呈させていただきました。

昨年は自分のことで精一杯でしたが、今回は多くの方と交流し、ご縁を深めることができました。終わった後にいただいたたくさんの「Thank you!」の声は、一生の宝物です。

シンガポールという国は、私にとって本当に心地よく、いつか住んでみたいと思うほど肌に合っています。食べ物も美味しく町も綺麗で不自由だと感じることはないです。今後はワークショップや子供たちを巻き込んだイベントなど、活動の幅を広げていきたいと考えています。
「海外で活動する！」という夢を、これからも一つひとつ地道に大切に叶えていきたいと思います。

お祝いの式典でMIKAGE PROJECTの皆さんと初めてご一緒させていただきました。
彼らの奏でる和楽器の音が好きで数回コンサートに伺ったことはありますが、ご一緒できる日が来るとは思っていなかったので決まった半年前くらいからとても楽しみにしていました。

尺八 佐藤公基さん
三味線 浅野祥さん
琴 本間貴士さん

浅野祥さんとは何度かご一緒させていただいたことがありますが佐藤さんと本間さんはちゃんとお会いするのは初めてでしたからどんな人達なのかも分からずそれを知ることから始まりましたが、とにかく良い方達でした。
マネージャーさんも同じく良い方でした。
演奏だけでなく人柄も良い彼らが海外でも人気なのはかなり納得です。
直ぐ近くで聞く和楽器の生演奏と唄は身震いするくらいかっこよくて心の中にガッツリ音が入って来て身体中を占領してしまうのではないかと思いました。
袴姿で3名が現れた時にはそのオーラに圧倒されてしまいました。

自分が良いと思ったものに関しては感情移入し過ぎてその中に入ってしまうのでリハーサルでは自分が何故パネルの前にいるのか忘れそうになるくらい。

今回の書は
国際共立学園70周年
メインの書は『躾』
学園の教育方針の中で一番大切にしていることだそうです。
身を美しくする
身なりを整える

そんな意味です。そこに私なりの解釈をいれて
美はそれを見つめる
心の中に存在する
イギリスの歴史家の言葉を入れさせていただきました。

初コラボでしたが音と唄と書がピッタリ合い「快感」とはこのことだと落款を書き終えた時に思ったと同時に役割を完璧に果たしたような気持ちになり「よくやった！」と自分で思いました 笑
尺八、三味線、琴、そして書

とても贅沢な経験をさせていただきましたからそれを無駄にすることなく、やはり今年は海外中心に演りたいです。

書とヴァイオリン5周年記念パフォーマンス
「書弦躍動」
2024年から2025年へ

パフォーマンスを初めて6年、書とヴァイオリンを初めて5年になります。
6年目であること、5年目であること、どちらを取ってもこの形のパフォーマンスは「やり切った」という気持ちが今の私には大きく2024年12月21日は一つの区切りであったように思います。

書とヴァイオリン5周年記念パフォーマンス
「書弦躍動」
楽しんでいただくために自分自身が楽しもう！その気持ちはいつもと全く変わりませんでしたが、今回はそこに「いつも以上に筋トレせねば」が加わりました（笑）
文字数、紙の枚数と大きさ、ステージでの移動距離、どれを取ってもはじめてのことばかりで、体幹がブレたり腕の力が少しでも入らなければ全て崩れてしまう、一緒にステージに立ってくださる方々に迷惑を掛けてしまう、そう思い始めてから筋トレを怠ることが恐くなり怠けず当日の朝まで筋トレしてました。
続けたことが自信にも繋がり「書弦躍動」のために仕立てていただいた新しい衣装の後ろ姿もまぁ悪くはなかったと思います。
パフォーマンスはほぼ後ろ姿ですから。
お酒も少しは飲みましたが1か月に1回飲むか飲まないか、書弦躍動後も1滴も飲んでいないので 飲めるけど飲まないでいられる自分に驚いています。

パフォーマンスとしての書道は幼い頃からやっている習字とか書道とは全く違い表現の仕方の正解が分からずパフォーマンスを始めたころはいつも不安で迷いが消えずそこに孤独感も加わってとにかくキツかった。
それでも続けることができたたった一つの理由は何があっても楽しさの方がいつも上回っていたから。
「楽しいと思う場所、それが自分の居場所」そう思った時、間違いなくここは私の居場所でした。

今回のメインの書は客席に作っていただいたステージで縦3.6ｍ×横５ｍの紙に「炎魂」、曲は「灼導」。
文字全体のバランスと音に合わせて筆を運ぶことが難しく、家で汗を流しながら何度もシュミレーションをしましたが実際に書ける訳でもなく、生演奏でもないので終わってみないとどうなるのか全く分からなかった…と今だから言えることですが。
特大筆を2本準備してはいたけれど普通でも持ち切れるか分からない2本を腱鞘炎が完治していない中ですから落としてしまう可能性もあり不安に思うことは今日はやらない方が良いと思いギリギリまで1本で演るつもりでした。
英輔さんの奏でる「灼導」は震えるほど迫力があり本当に燃えてしまいそうで、それに突き動かされたのか私は意識なくステージ端に置いておいたもう1本の筆を取って2本でパフォーマンスしていました。終わってから2本の筆の重さを認識し、「炎魂」の全体を見てこの5年で初めて自分で「OK」を出すことができました。
ちょっと感動して一気に力が抜けました。
やり切った・・・

関内ホールの辻村さんはじめスタッフの方々が考えに考え作ってくださった大掛かりなセッティング。可動式のパネル、客席をステージにしてパフォーマンス、書道パフォーマンスで考えればおそらく世界初なのではないでしょうか。
最高で最強で明るく楽しいメンバーが揃い想像を超えて更に超えてもっともっと超えて無茶苦茶楽しくてこの場にいられた自分はとても贅沢だと今でも思っています。

高嶋英輔 ヴァイオリン
辻本好美 尺八
岡部量平 パーカッション
岡本和也 ギター
そして
玲泉　書

パフォーマンスには様々な形があり、表現の仕方は書道家それぞれです。
私が躊躇なく心地よく表現できる一番私らしいと思うパフォーマンスは大小の筆を使い言葉としっかり向き合いダイナミックに動くことをメインに、柔らかさ、優しさ、大胆さを入れ込んだもの。
白と黒の世界を創ること。
それら全てを今回の5周年記念のプログラムに入れ込むことができたのは全体の構想を練ってくれた英輔さんのお陰です。
心から感謝しています。
英輔さんのヴァイオリンと共に演ずるパフォーマンスはそれがどんな曲調であっても文字に魂が宿る、感情移入できる、とにかく私はやり易い。合わせようと思わなくても合う…ことが多い。
どんな環境でも何故だか出来てしまうからとても不思議。
他の人では絶対にこうはならない、と言い切ることもできます。
だから良くないと思うこともあり、意見を擦り合わせることをある時からしなくなり、じっくり話し合うことも無かったから考え方の相違があるかどうかも私には分かりませんでした。何かを創り上げる時、意見がぶつかることは絶対あると思うけれどそれがほぼ無くなりその結果、自分を出し切ることが出来なくて「合わせなくてはいけない」それだけを考えてパフォーマンスするようになっていました。
合わせることによって見え方が良くなりそれを評価してくださる方も多かったので「書とヴァイオリン」は私が意図しなかったとしても常に良い方に進んでいたように思います。
私たちは確実に運が良かった。
しかしながら更に突き詰める余地は十分にあったはずなのでもしかしたら「書とヴァイオリン」はもっともっと進化したかもしれません。と思う一方でこの状態は私たちがこの5年間で作り上げて来たものだと考えればこのままであることが大切なのかもしれないと思ったり…
何が正解か今の私には分からないけれどまた何かしら変化させ進化させたいと私が思う時が来れば進んで行けるような気がしています。

会社員だけだったら経験できなかったであろうたくさんのことをこの5年で経験できました。
一つ一つを振り返った時、ハプニングも含め心から楽しいと思えることばかりでした。
今の居場所が永遠ということはありませんから、他の居場所も自分にとって心地よい場所にして行きたいです。

2024年パフォーマンス
たくさんの人達に支えていただきパワーをいただき励ましていただき新しいことをたくさん経験でき私にとっての宝物がどんどん増えて行きました。
ずっとご一緒してくださっている方々、今年出逢ってくださった方々、私の抜けている部分をたくさんカバーしていただきありがとうございました。
全く悔いのない2024年、完全に燃え尽きました！ 

【書弦躍動の素敵な写真をたくさん撮ってくださったのはやまにんさん（山口直樹さん）】

続く2025年は心から楽しいと思えることを一緒にいて楽しいと思う仲間と共に丁寧に創って行きたいと思います。
心動かないことを今更無理にやる必要はないと思えるようになった自分がこれからどう進んで行けるのか楽しみです。
今までのことを土台に少し方向性を変えますがパフォーマンスは続けます。
またタイにも行きたいですし、今いただいている海外の話を具体的にします。
更には今年後半から初めた新たな挑戦を2025年中には表に出せるよう努力したいと思っています。
計画中の個展は少し先になりそうです。

2024年ありがとうございました！
皆様良いお年をお迎えください。

年末年始は実家で飛騨牛です（笑）

2025年もどうぞ宜しくお願いいたします。

感謝

玲泉 拝

パフォーマンス初めは2025年1月3日です♪

宝物
オカピのわくわくコンサート vol.5

ご来場いただきありがとうございました。

舞台は宇宙
宇宙人のオカピ、ゆうゆう、リャンリャン
料理の星のシェフ
運動会の星の応援団長
楽園の星に就任したばかりの新国王様
文字の星の魔法にかけられた皇女様←玲泉
ミニミニ宇宙人
ショッカー、CAさん達

今回は書くよりショッカーに魔法をかけられている時間が長く、
書道家だけどいつもの書道家でいることが良い意味で許されない。
別の自分でいられることがとても楽しかった。
（昨年は魔法使いショドーだった）
魔法かけられて視界が完全に失われていたので途中で2回ほど転びそうになったけど耐えた（笑）

宇宙で繰り広げられる数々のことは心を持つ者にとって大切なことばかり。
言葉で伝えなければ何も伝わらない
周りの人や自分自身を幸せにできる言葉は世界中にたくさん溢れている
美しい言葉があれば誰もが笑顔になれる
美しい言葉を発すれば世界中を幸せにできる
言葉の力は自分たちが思っているより大きい

そんなことを改めて考えることができた素晴らしいコンサートでした。

わくわく仲間はとにかく…一人残らず明るい、そして個性炸裂！
笑い声が消えるのは演奏している時か何かを食べ始める瞬間くらい。
あっという間に賑やかになるしそれぞれが何かしらごちゃごちゃやっていて
そこから新たなものが生まれてしまうから本当に楽しいしリスペクトしかない。
全部にとことん本気、プロであることから決して逃げない離れない手を抜かない。
アイデアがどんどん出て来るから
その結果今回のような壮大で豪華なミュージカルみたいなステージになる。

アイデアを出して行く段階のやり取りが私は大好き。
受け身ではなく誰かのアイデアに更にアイデアを重ねることができる人達。
本人が気付いていないアイデアを他の人達が引き出す力もあるから
自分達も想像していなかったようなものが突然現れ、
自分達が一番驚き感動している。

「私達最高じゃない？」そんな言葉がオカピちゃんから出てくると、
嬉しくて心がキューっとなって目頭が熱くなっているのは私だけかもしれませんが、
とにかくそんなことを繰り返して当日を迎えるから濃厚なコンサートにならない訳がない。

ミニミニ宇宙人とショッカーとCAさん達
かわいくてキラキラでかっこよくて最高に素敵でした。

スタッフさん達…
今年もたくさん支えていただきました。
お願いしたいことがあって言葉を発しようとするとそれとほぼ同時位に動いてくださる
それどころかお願いする前に殆どのことが整っている
本番前に全く体力を消耗することがなくて、気苦労もなくてこんな現場は始めてだったかもしれません。
「昨年のこと思い出して来たので大丈夫です！今年も頑張りましょうね」と言ってくださったこと、
皆さんずっと笑顔だったことがとても印象的でした。

全てのことはオカピ座長がいるから。
そう私は思っています。

 ミュージシャンとしても人としても素晴らしく
その人間力により老若男女全ての人を惹きつけてしまう
そんなプロ集団の中にいさせてもらえること
わくわく仲間との時間、そこから生み出される全てのこと
…私の宝物です。

少し前にあったとても悲しい出来事
命に限りがあることは分かっているけど
それが現実に起こった時こんなにも自分が動揺してしまうとは思いませんでした。
ちゃんと生きなくてはいけない
今更心の向かないことはやらない
やりたいと思っていることを諦めない
やりたいことは全部やる
しっかりと丁寧に笑顔で生きて行きたい

わくわく仲間との時間のような「たからもの」にこれからも出会える人生でありたい

感謝

①13:30～　『創』
②15:30～　『響』
BGMはオリジナル曲『Reisen』

大きな紙の中にダイブするように描いている子がいたり、芸術爆発！みたいに描いている子がいたり…
1人の子が手形をつけ始めたら周りの子たちも手に絵の具を躊躇なく塗り始め、ペタペタと手形を付けて行く、飛び散ることを気にすることなく思う存分色を使えることの楽しさを満喫している子、みんな目がキラキラしていました。
自分自身もカラフルになった子供たちは本当に楽しそうでした。

一人の子のお母さんが全身色んな色になった我が子を見て「凄いねぇ、このまま水の中に突っ込んで洗いたい。でも本当に楽しかったよね～」と子供と笑いながら話していたり、お孫さんのお写真を一生懸命撮っているお爺ちゃんがいたり、一緒になってはしゃいでいる無邪気なお父さんがいたり、皆さんが楽しめるイベントだったのではないでしょうか。
この場で初めて会ったであろう子供たちがお互いに色、筆、場所を譲り合っている姿もとても微笑ましくきっと良い夏の思い出になったここと思います。

東京オペラシティというこの場所でアートが展開できるとは思っていませんでした。
書道パフォーマンスを披露できるとも思っていませんでした。
ですけど思ってもいなかったことを実現してしまうオペラシティ関係の皆様の熱い思いはこの夏の暑さ以上に熱く燃え上がっていました。言い方ベタですけどでも本当に熱かった。
そして燃え尽きることなく次に向けて既に動き始めている、そんな魅力的な方々です。
その場所にいられた私はやはり幸せ者ですし、とにかく楽しくてこれからに繋がるとても有意義な時間でした。

これからこの場所で様々なことを展開できたら嬉しいです。
きっと展開します♪

大きなテーマですからパフォーマンスの中にどの様に入れ込んで行くのか、何度も練り直し最終的にすべての方に分かりやすくシンプルにスッと頭に入って行くような心地よさを一番に考え今回の構成にしました。
全てが固まったのが前日。

①   メインの書「永遠」
バックにSDGｓを入れ、周りにお花
【言葉】
未来のために　子供たちのために　
サスティナブルな社会を実現するために
世界の人が取り組む目標

 ②   メインの書「繋」
周りに遊び文字「繋」手を繋いでいるような書体
ひまわりの絵
【言葉】
美しい地球を守り　
私たちの世界を保ち続け
より良い世界を実現するために　
地球上の誰一人取り残さない
Leave no one behind

伝えたかったことの全てを2回のパフォーマンスの中に入れ込みました。少しでも多くの方に伝わればとても幸せです。

永遠に手を繋ぐように美しい地球を守って行きたい。
誰もが笑顔でいられるように誰一人として取り残さないように・・・

音源はこの為だけに横溝あつしさん（あっちゃん）が編集してくれた贅沢Ver.
オリジナル曲「Reisen」と「花風和樂」をメインにした20分構成。
間に新たに入れてくれた切なさ感じるBGMの所でそれぞれ言葉を綴りましたが結構いい感じになりました。きっと見てくださった方にも伝わったと思います。
前日の夜中に（笑）音源が届き、それを聴いた途端に構成を全面的に変えたくなり、そう思い始めたら止まらなくなった…
更に予定していなかった言葉を入れることを決めて、それらを考え音とともにシュミレーションしていたらあっという間に時間が経ち、その日の夕方に「行きたいなぁ」と思っていたお祭りに行くのを諦めました。
スイッチ入った時の集中力、自分でも関心するけれど、問題なのは私は余程惹かれないとスイッチが入らないこと。
音から構成や言葉を考えることによりパフォーマンスがもっと生きて来る、そしてこの曲たちが私のパフォーマンスを引き立たせてくれました。

マルイの店長さんが前回に続き曲を大絶賛してくださり、自分が作ったみたいに得意気になりつつも忙しい中、音源を作ってくれて、さらに当日も来てくれて感謝しかないです。
更にはこの為にスピーカーも買いました。次はマイクも購入予定。
いつでもどこでもパフォーマンスできるようにその体制を更に強化中です！

名古屋遠征もずっと一緒で支えてくれていたかづきちゃんも来てくれました！かづきちゃんとずっと一緒にいた気がする。共に過ごした夏（笑）
宵の明治村にもお越しいただいた方々も来てくださり、本当に嬉しかった。
知っている方々が来てくださるととても心強いですし安心感もあります。

有楽町マルイの「チーム玲泉」！
今回の準備の早さ！！約１５分！！
入口までお迎えに来てくださり、準備も何もかもやっていただき、帰りもお見送りいただき、温かなおもてなしに毎回ジーンとなります。
本当に楽しいですし全く心配事のない現場ってなかなか無いと思います。
癖になる現場（笑） 
店長さんはじめスタッフの皆様に心より感謝申し上げます。
有楽町マルイ…愛溢れる場所♡

ん～それにしても楽しかった！！！

そして私にとっては大問題の第Ⅱ部！
高嶋英輔Bandとの初コラボ
メインの書は「千輪咲」
黒い紙に金文字　花火を全体に入れ、端の方にレモン描きました
結論から言うと高嶋英輔Bandとの初コラボは癖になる楽しさ、快感
こんな気持ちになる前…

ヴァイオリンにキーボード、ギター、ベース、エレドラが加わる、既に何度もライブを行っていて気心知れていて完璧にできあがっているBandの中に入って行く勇気が流石に出なかった。
更にその勇気が出なくなったのはBandのリハに参加させてもらった時。
いつもは楽しんで聞いている演奏を自分がそこにどう入るのかを考えながら聞いていたら、それまでほんの少しはあった「楽しみな気持ち」が全く失せてしまい完全に固まりました。
「皆プロだから大丈夫」と言われれば言われるほど「そこに1人で入って行くことの恐怖は私にしか分からない」と多少苛立ちながら思っていました。
不安な気持ちは練習することでしか解消できないと思っているのでいつもとことん練習しますが、今回については練習する術が無く、シュミレーションすればするほど不安になる。
極端ですけど第Ⅱ部は私が入らないか、私だけのパフォーマンスにさせてもらうか、とまで真剣に考えていたくらいです。

書に関しては譲れないことが多く、納得感が出ないと前に進めないので、久々に書で心底悩んで怖くなり何をして良いのか分からなくなりました。

当日の午前中は名古屋でBandのライブでしたがその際もみんなの顔を見れば見るほど、演奏を聞けば聞くほど、恐怖感が増し潰れそうになっていました。
それらを紛らすためにスタバに行ったり切符を買いに行ったり、名古屋まで戻ったりずっとウロウロしていた。
その恐怖から抜け出す入り口に立たせてくれたのは、ライブ終了後に会場でお会いしたBandのファンの方々の温かな言葉の数々。初めてお会いした方からの嬉しい言葉。それまでは、私パフォーマンスするのかな？だった。それが、私はこれからパフォーマンスする！…そんな気持ちに。
小さなことですけど大きく違う。

それでも直前まで怖さが完全に抜け切ることが無いままステージに立ちましたが演奏が始まった瞬間から身体が爆発しました！
「皆プロだから」の意味がそこで初めて分かりました。遅いけど。
熱量、全部いただく感じでパフォーマンスしました。
ステージがとても揺れました。
その揺れに乗りながらパフォーマンスするのも楽しかったですし、ロックな感じの中、あの熱気の中でパフォーマンスするのも癖になるくらい楽しかった。ロックな感じはまた絶対演らせてもらいましょう！そう企んでいます。

パフォーマンスの時の曲とか雰囲気とか流れとか全部を「こうでなくてはいけない」と決め切っていてそこから抜け出すことを考えようとしていなかった自分にステージ上で気が付きました。
何故ステージで気が付いたかと言うと、今年も蝉がやって来るかな？と思っていたのに、全く想像していなかったカメムシがやって来たのを発見して「あら～これには色付けられないな」と思いながら「予測と違うこと」があって当たり前、何でもありなんじゃない？自分が受け身である必要はない！そう思い始めたらドンドン楽しくなりたった30分のステージでしたが、この30分で私の気持ちは大きく変わりました。

1部からⅡ部へと繋げて行く構成は全部英輔さんが考えてくれました。今回の明治村だけでなく、選曲の意味、曲順の意味、そこに連動する書、全てに意味を持たせ、伝えたいこととか伝えるべきことが何々なのかの背景情景を交えた説明を必ずしてくれます。それらについて尊敬の気持ちはいつもありましたが、それがやり易さに繋がっているということを、4年目にして、今回の明治村で初めて気が付きました。これも気が付くのが遅いと思うけど…

「宵の明治村」までの数か月間、パフォーマンスとしての「書」について深く深く考えました。自分の存在についても。
今は前に進むための悩みで頭も心も一杯です。結局私は年中悩んでます。
大体のことが私は人より理解が遅くとても時間が掛かります。多くのことについて人より遅れて進み始めますが、理解して進み始めるとそこからは早いし根拠のない自信が出てくる。
そこに辿り着くまでにもう少し時間は必要ですが、今回で多くのことが吹っ切れたのでもっともっと自由にやりたいことをやって行きたいと思います。

最後に、東京大阪と遠方から来てくださったスタッフさん（パフォーマンス直後に生ビールを運んでくださるこの気遣い、見習おうと思いました。生ビールポイント私にはとても高かった！）、更なる遠方から来てくださり荷物の為に車を出していただき、スムーズに行かないことも多くて何度となく時間が変更になったにも関わらず快くご対応してくださり、とても多くのことを助けていただきました。

明治村の方々、音響の方々には事前の細かなお打合せに始まり、暑い中の車の誘導、順位、撤収等々今回も本当にお世話になりました。パフォーマンス後にステージ横まで来ていただき絶賛してくださったこと、何よりも嬉しくてそれまでの様々なことを思い出し涙が流れそうになりました。本当に嬉しかったです。

たくさんの方々に支えられ、パフォーマンスも演奏も成り立っていると思っています。
感謝の気持ちを決して忘れず、その気持ちの全てを次のパフォーマンスに注ぎたいと思います。

暑い中お越しいただいた皆様ありがとうございました。
2023年の夏 宵の明治村　いつまでも良き思い出として記憶の片隅に置いていただけると嬉しいです。そして時々思い出してくださるともっと嬉しいです。
新たな思い出を作るべく既に始動しています。楽しいことをこれからも止めどなくお届けして行きたい…

高嶋英輔Bandの皆様
英輔さん、石井さん、学くん、BeBeさん、りゅうくくん
感謝感謝です！！

音を聴いて感じるままに筆で色を使って表現して行く。
出て来る全てがもう素晴らしくて、まだまだ自分も修行しなくては！！子供の頃に感じていたことが何だったのか、その時の気持ちや感覚を少しでも呼び起こすことができたら書に深みが出て来るのではないか、そんな気持ちにもなりました。　
パフォーマンスの書は「笑」と「なつ summer」
オカピちゃんの奏でる音から想像、創造することを色とりどりの書で子供達が表現しとても素敵な作品になりました。
自分にも色塗ってアバターみたいになってた子もいた
子供たち本当に楽しそうでみんなが笑顔！
そして必死で筆を動かす姿、感動してジーンとなりました。

今日のような心躍る1日をオカピちゃんとわくわく仲間と全国に展開して行きます！！
子供達よ待っててね♪

今回のテーマは「ベートーベン」だったので、改めてベートーベンの伝記を読み、彼の曲（特に第9以外）を聴き自分の感じるままに構想を考えました。
彼の内に秘めているものではなく、生み出される曲によって伝えようとしているものは何なのかを考え、「華やかさ」を取り出したくて、チラシに使われていた色で花を描きその中に「音楽が人生を創る」の「創」をメインに全体をまとめてみました。

メインの書「創」

音楽があなたの人生の重荷を振り払い
あなたが他の人と幸せを分かち合う助けになりますように
ベートーヴェンの言葉

【演奏曲】
春雫
Runway
花
Shine！
大樹と風
走れ！ベートーベン星は掴めない

先日の「TOKYO　TORCH桜まつり」に続いてのご縁。とても感謝しています。
当日に至るまでのやり取りはもちろんですが、当日も細かな所までお声掛けいただき、お手伝いをしていただきとにかく気持ちの良い現場でした。
何の不安もなく心地良いまま余裕を持って本番に突入できたのは久々だったかもしれません。いつも直前までセッティングでバタバタ、精神統一大変ですが今回はその大変さは全くありませんでした。
ギターの岡本和也さんに入っていただくのは今回で３回目。
いつも気持ちを盛り上げてくれるし、褒めてくれる（笑）。
彼の気遣いに支えられることはとても多いです。それだけでなく演奏も最高に素晴らしい！
またご一緒したいです！！

5/6（土）シタマチパンダ．ＧＷフェスタ

龍づくし。
メインの書「龍」

天には星がなければならない
大地には花がなければならない
そして
人間には愛がなければならない
ゲートのことば

【演奏曲】
花
十六夜と龍
TENSEI
きれいな星
星は掴めない

画竜点睛（がりょうてんせい）、最後の仕上げと共に龍が天に飛び去るよう、TENSEIの曲が終わると同時に龍に眼を入れました。「画竜点睛」書でも使われる言葉です。

「きれいな星」と共に書いた「龍」の書、これほどまでに気持ちが良いとは思いませんでした。涙が頬を伝う…
龍の書を書き終わろうとする時、最後の一筆の時、ヴァイオリンの音を合わせてくれていたのも感じ取ることができ（私はパフォーマンスの前は毎回聴こうとしなくても耳に入るように何度も何度も曲を聴きます）英輔さんについてはご自身のコンサートと違いその場で自由にアレンジしながら演奏できないであろう私とのコラボですから、それでも何かしら毎回合わせてくれていることにとても感謝しています。

昇竜の如くそれぞれの願いが上へ上へと昇華されますように…そう思って書かせていただきました。

初めての経験、トラックステージでのパフォーマンス。
演奏しながら飛んだり跳ねたりする英輔さんですから、ある程度予測はしていましたがここまで揺れるとは想像しておらず、途中までバランス感覚保つのがなかなか大変でした。
ここから書き出す！そう決めて筆をそこへ持って行きたくても、気持ちよいくらいに揺れるので（笑）軸がズレ、書き始めが変わる。力を入れたくないところで手に力が入ってしまい望む書体になかなかならない。そんなスリリングな時間も最後の曲「星は掴めない」が始まるころには完全に合わせ方を掴み（掴めない曲で掴んだ）、どの曲よりも一番飛んだり跳ねたりする場面で、動きと揺れを捉えることができるようになり楽しいというより無茶苦茶面白くて笑顔でパフォーマンスしていました。
涙流したり笑ったり転ばないように踏ん張ったり何とも忙しいパフォーマスでした。

「ヴァイオリンと書」で活動を始めて4年目に入りました。
毎回新たな何かが起こることにより経験が積み上がり何があっても受け止め、楽しむことができるようになり、その場の雰囲気で構成を変えてしまうことも難なくできるようになりました。
そもそも絵を描くパフォーマンスを自身が展開するとは全く思っていませんでしたが、今では絵が必須。これもこのコラボを始めなければ決して考えなかったことです。更に嬉しいことにその絵を褒められるようになりました。「書道パフォーマンスをたくさん見て来たけれど玲泉さんの絵は書とちゃんとマッチしている。それが良い！」私にとっては最高の誉め言葉です。絵が上手とか下手ではなく、あくまでも私は「書」がメインで活動していますから、パフォーマンスの時どの様に絵を入れ込んで行くのか、入れることにより「書」をどう引き立たせるのかが大事。絵は無くても良いけれど、あるからこそ伝えられるものもあると思っています。
そこに「音」が加わり、私だけでは決して伝えられないものを伝えることができる。五感のみならず第六感までも刺激しで感じ取ってもらえる。様々な事を重ねて行く度に進化していると思っています。
毎回構成を変えていますが今後もそれは続けて行きたいと思っています。時々公の場で大胆に字を間違えますが…書は勿論絵も言葉も更に勉強が必要になって来ます。結構大変だけど挑戦が楽しい！

続けて行くことはとても難しい。
続けて行くだけでも意味はあると思うけれど続けて行くから生まれる不安も多い。
途中で飽きてしまうこともあるかもしれない。
もうやめようかなと思ったことも何度もある。
誰かと共に行う場合は考えが合わないこともある。
２人だろうが大人数であろうが特定の人だけが目立ち過ぎてもいけないし目立たない人がいるのも良くない。
互いにリスペクトし全てのバランスをステージに立つ全員で考えなくてはいけない。

私が小学生のころから大好きな武将 伊達政宗の名言に「仁に過ぎれば弱くなる、義に過ぎれば固くなる、礼に過ぎれば諂となる」というのがあります。
この言葉の通り「中庸」であることの難しさを感じている。
しかしながらそれができるようになれば、また見せ方や見え方が変わり更に魅せるパフォーマンスへとなって行くのではないかと思います。

GWの２本のパフォーマンスは支えていただいた皆様のお陰で大変好評でした。
「お正月」のイメージのある「書道パフォーマンス」ですがそこから脱却できつつあります。完全に脱却出来たら一気に世界が広げられる気がしています。一気に広げて行きます！！

数か月前から少々体調が悪く、蕁麻疹できるし、夜まで体力持たないし、筋トレするとフラフラ、何よりもナーバスになっていた原因は食べても食べても痩せて行くこと、そんな日が続き、検査結果が出るまで不安の塊を抱き続け、気が付くとそのことを考えていて集中できないことも多く、パフォーマンスできないかもしれない…と思うとそれがまたストレスになり、今思えば心の中ぐっちゃぐちゃ（笑）。
それでも家で練習している時、構成を考えている時、そして本番が始まりステージに立つとそれらのことを一切忘れ、いらしてくださった方々からたくさんの元気もいただきました。「この場は私にとって絶対無くしてはならない場所、何があってもパフォーマンスは続ける！」そう改めて思うこともできました。
今思えば大げさにアレコレ考えてしまっていましたが検査結果は特に心配することは何もなく心底安心しましたが、割と神経質な性格なのでそれを少し改善しないといけない様です。
食べても食べても痩せるって20代の頃のあこがれ（笑）
ここ数か月はお声掛けの半分以上を曖昧な理由でお断りしていたのでその言い訳としてこちらに書かせていただきました

何事も結局は自分次第ですから、自分が一番楽しいと思うこと、心地よいと思うことを「志」一緒の人達とやって行きたい。
やりたいと思っていることを口に出していると時間が掛かったとしても本当に叶って行く不思議。
繋いでくださる方が現れる不思議。
「言霊」って本当なのだと思います。
口に出すから引き下がれなくて努力もしますしね。

元旦の山口県宇部市松江八幡宮
パフォーマンスの時間が朝早めなので準備のことも考え前日入りして、松江八幡宮にご挨拶に伺い一年間の感謝の気持ちを神様にお伝えし、おみくじを引くのがここ数年の習慣です。

昨年は寒さで手が自由に動かず筆が上手く持てないくらいでしたが今年は素晴らしく良いお天気の中、とても気持ちよくパフォーマンスすることができました。
青空の下、時に優しく、時にその音色が風に乗り心地よく揺れるように、時に全てを搔っ攫うほどに激しく奏でられるヴァイオリンの音色と共にメインの書「迎春」を思いっきり書かせていただきました。
背景は孔雀と梅と竹。孔雀は中国では「鳳凰」として富と繁栄、開運の象徴とされています。

宇部とのご縁は2018年4月1日からですから間もなく5年。
ライブハウスでのパフォーマンスも20回以上経験させていただき、大きなイベントにも出演させていただきました。
松江八幡宮では毎年干支の「書」を展示していただき、絵馬が私の書になり、幟も私の書になり、間もなく玲泉独占状態になることを期待しています。
それくらい深く関わらせていただいている「宇部」は私にとってはすっかり第二の故郷となっています。

２日と３日の愛知県犬山市博物館明治村
昨年に続き今年もお声掛けいただきとても嬉しいです。
実家から車で20分くらいの場所にあるため、地元でのパフォーマンスを両親もとても喜んでくれているので少しは親孝行ができたのかなと思っています。
昨年よりもコラボらしくなったと思いますし、何よりも自分自身が音にもパフォーマンスにも入り込むことができました。
2日目は三味線の浅野祥さんをお迎えしてお届けしました。
「楽しくて仕方がない！」そんな2日間でした。

４日のモリタウン昭島
初めての場所でのパフォーマンス！
高さ約2m30cmのパネルをご用意いただいたので身長160㎝の私には踏み台が無いと届かない高さ。飛びながら「跳」を割とダイナミックにパフォーマンスできたと思います。
今年に入ってから初めてのソロパフォーマンスでしたが、昨年試行錯誤しながらパフォーマンス構成を考え一人で30分を何とか形にできるようになり、今回のパフォーマンスもとても好評でしたので更に自信がつきました。
更に今年は私のパフォーマンスの為の曲ができるんです！

8日の茂原ショッピングセンターアスモ
クラシックギターの岡本和也さんをゲストにお迎えして10月以来の最強トリオでお届けしました。
1stステージはお正月の要素を入れながら春を感じさせる構成にしてみました。
2ndステージは「動」！
動かなければ何も始まらない。
激しい曲と共にパフォーマンスしたので勢い余って墨を飛び散らかしてしまいましたが「お客さんが楽しんでくれたので良かったです」と言っていただき、アスモの木下さんの優しさにただただ感謝しました。

「ヴァイオリンと書の響演」は今年で4年目を迎えます。
続けることで新たな景色が見えるのは分かっていますが、続けることの大変さも分かっているつもりなので、正直に言うとここまで続くとは思いませんでした。
何かを共に創る為には「志」が同じであることが基本中の基本だと私は思っています。それさえ同じであれば途中で意見の違いがあっても続けられるとも思っていました。
意見の違いに反発するのではなく受け止めることにより気付かされることがあり、気付きを学びに変えパフォーマンスへと変換して行く！それが少しずつできるようになってからこのコラボに向き合う自分の考え方が大きく変わりました。
この先どう気持ちが変化して行くのか自分でも分かりませんが、心のままに心が動く方に惑わされることなく進んで行くことを何よりも大切にしたいと今は思っています。

今年の私のテーマはカレンダーのタイトルにもした「Be a giver～与える人であれ～」
このテーマを基に新たなことに挑戦しながら今まで積み重ねて来たことを更にバージョンアップして行きます。
2023年の自分が楽しみです

おまけ
2022年11月3日 12月関内ホール＆12月25日イオンタウン成田富里